Kunstiarhiiv Esiletõstetud kunstnik: Teresa Haag

Tutvuge kunstnikuga Kunstiarhiivist . Teresa töid vaadates näete linnavaateid, mis on täis linnaelu saginat – piltidel näib kajavat jutuvada. Kuid vaadake hoolikalt. Näete teksti, mis paistab läbi värviliste plokkide, justkui oleks piltidel endal midagi öelda.

Teresa komistas ajalehemaali, kui tal said otsa värsked lõuendid – kogemus, mis tähistas tema kunstnikukarjääri pöördepunkti. Menüüd, ajalehed ja raamatute lehed said viisiks, kuidas täita tema linna "portreed" elu ja heliga.

Teresa teoste endi kohta kasvas kiiresti jutuvada. Loe edasi, et teada saada, kuidas Teresa kohalolek välinäitustel on aidanud tal pakkuda galeriile ja klientidele esindust ning kuidas ta tasakaalustab kunstniku töö ärilist poolt oma eduga reproduktsioonide abil.

Kas soovite Teresa Haagi loomingut rohkem näha? Külasta teda.

Heitke nüüd pilk ühe meie andeka kunstniku loomeprotsessile.

1. KESKENDATE HOONEDELE JA RAJASTELE, MITTE INIMESELE. MILLAL SA HAKKASID LINNAMAASTIKE JOONISTAMA JA MIDA SINU NEIL KÖÖB?

Minu töödes olevad hooned on minu inimesed. Annan neile isiksused ja täidan lugudega. Arvan, et teen seda seetõttu, et kui joonistad inimest, tõmbab see tähelepanu taustal toimuvalt kõrvale. Teost vaatavad inimesed keskenduvad näole või sellele, mida subjekt kannab. Ma tahan, et vaataja tunneks kogu lugu.  

Mulle meeldib ka lihtsalt linnatunnetus rohkem. Mulle meeldib kogu õhkkond ja jutuajamine. Mulle meeldib linnakära. Nii kaua kui ennast mäletan, olen linnasid joonistanud. Kasvasin üles Rochesteris, New Yorgis ja mu magamistoa akendest avanes vaade Kodak Parki korstnatele, akendeta seintele ja korstnatele. See pilt on mulle jäänud.

2. KASUTATE AINULT JOONISTAMISSTIILI NING JOONISTATE TAHVIL JA ISEGI RAAMATULEHTELE. RÄÄGI MEILE SELLEST. KUIDAS SEE ALGAS?

Eelmises elus olin meditsiinifirma müügiesindaja ja reisisin sageli. Reisil San Franciscosse tegin foto Powell Streetist, kus oli köisraudteid täis künk, ja ma ei jõudnud ära oodata, millal saan selle joonistada. Koju jõudes ja pildi üles laadides sain aru, et mul pole tühje lõuendit – tol hetkel maalisin ainult endale. Otsustasin liimida mõned ajalehed vanale lõuendile, et luua uus pind.

Kui hakkasin ajalehele maalima, ühendus see koheselt pinnaga. Mulle meeldis pintsli tekstuur ja liikumine, samuti leidude element värvi all. See oli hetk, mil leidsin oma hääle kunstnikuna ja sellest sai minu kunstnikukarjääri määrav hetk.

Ajalehepaberile maalimine on muutunud mõnutundest tükikeste heliga täitmise põnevuseni. Ma kuulen inimeste jutte, kuulen linnu rääkimas – see on jutuajamise mõte. Kaosest alustamine ja sellest korra loomine, kui ma maalin, on väga tore.

3. KUIDAS TEATE, ET MAAL ON TEHTUD?  

Olen kurikuulus tükkide ületöötamise poolest. Arvan, et olen lõpetanud, astun tagasi ja siis tulen tagasi ja lisan. Siis soovin, et mul oleks uute lisade desinstallimiseks "tühistamisnupp".

Ma arvan, et see on mõistmine, et tükk on valmis, see tunne on mul sees. Nüüd panen tüki käest, panen molbertile veel midagi ja elan kaasa. Võib-olla leian midagi, mida parandada, aga ma ei tee praegu suuri värvitõmbeid. Mõnikord on mõned osad, mille ma täielikult ümber teen, kuid seda juhtub praegu harva. Püüan tunnet austada, mitte sellega võidelda.

Ma töötan paljude läbipaistvate värviplokkidega, et neid ajaleheteksti kaudu näidata, ja alguses värvisin liiga palju teksti üle. Aja jooksul muutusin enesekindlamaks, jättes selle lahtiseks. Seal on tükk nimega "Disrepair", mille üks osa on kergelt halli varjundiga, mille otsustasin rahule jätta. Mul on nii hea meel, et ma seda tegin, see on tüki parim osa.

4. KAS SUL ON LEMMIKOSA? KAS SA SALVESTATE VÕI KEEGI TEISEGA? MIKS SEE SINU LEMMIK OLI?

Mul on lemmiktükk. See on osa Powell Streetist San Franciscos. See on esimene töö, mille juures kasutasin ajalehetehnikat. See ripub siiani minu majas. See on hetk, mil sain aru, kes ma kunstnikuna olen.

Õppige Teresalt kunsti äristrateegiaid.

5. KUIDAS SAAB AEGA KUNSTI JA ÄRI JA MÜÜGI VAHEL?

Kunstnikena peame olema sama äriinimesed kui kunstnikud. Enne kunstiga tegelemist töötasin kümme aastat müügialal ja omandasin turunduse kraadi. Minu kogemus on andnud mulle eelise kunstnike ees, kes pole kunagi karjääri teinud ja on tulnud otse kunstikoolist.

Pean oma äri mõlemale poolele pühendama sama palju aega. Turundus on lõbus, kuid ma vihkan oma raamatuid värskendada. Kuu 10. kuupäeva broneerin oma kalendris müügi- ja lepituskuludeks. Kui sa seda ei tee, imeb see sinust loovuse välja, sest sa mõtled sellele pidevalt.

Samuti tuleb oma stuudiost välja tulla ja inimestega kohtuda. Mulle meeldib korraldada suvekunstinäitusi väljas, sest see on suurepärane aeg uute inimestega kohtumiseks ja oma kunstniku sõnumi ja avalduse kohandamiseks. Saate teada, mis töötab ja mis mitte.

teeb nii lihtsaks jälgida kõiki müüke ja inimesi, kellega kohtute ja kus te nendega kohtusite. Ma võin saatelt koju tulla ja selle konkreetse saatega kontaktid lisada. Teades, kust ma iga kontakti kohtasin, on palju lihtsam jälgida. Ma armastan seda funktsiooni.

On oluline, et süsteem oleks paigas. Kui olen teose lõpetanud, pildistan, postitan teose kohta teabe kunstiarhiivi, postitan uue teose oma veebisaidile ja postitan selle oma meililisti ja sotsiaalmeediasse. Tean iga sammu, mida pärast värvimist tegema pean, mis muudab ärilise poole palju sujuvamaks.

Kõige hullem on ka see, kui müüd maali maha ja ei dokumenteeri seda korralikult, sest kui tahad teha reproduktsiooni või retrospektiivi, pole sul õigeid pilte.

6. MÜÜTE PIIRATUD TRÜKI OMA ARVESSE. KAS SEE OLI TEILE HEA STRATEEGIA OMA ORIGINAALTEOSTE FÄNNI EHITAMISEL? KUIDAS SEE TEIE MÜÜGI AITAS?

Algul kõhklesin reproduktsioonide tegemisega. Kuid kui mu originaalide hind hakkas tõusma, mõistsin, et vajan midagi, mida väiksema eelarvega inimesed saaksid koju kaasa võtta. Küsimus oli: "Kas ma ahmin originaalide turgu?"

“Aastalõpu numbrid on kinnitanud, et trükised on seda väärt.” – Teresa Haag

Olen avastanud, et inimesed, kes ostavad originaale, erinevad nendest, kes ostavad väljatrükke. Erinevate väljaannete matimine ja jälitamine võtab aga aega. Ma palkan abilise, kes aitaks mind nende ülesannete täitmisel. Aasta lõpu arvud kinnitasid, et trükised on seda väärt.

7. KAS NÕUANNE TEISTELE PROFESSIONAALSETELE KUNSTNIKE KANDIDEERIMISEKS JA GALERIIDEGA TÖÖTAMISEKS?

Sa pead seal oma töö saama. Kõik sõltub sellest, keda sa tead. Kui ma oma töid esimest korda eksponeerima hakkasin, korraldasin võimalikult palju näitusi: välikunstinäitused, sisegrupinäitused, raha kogumine kohalikel keskkoolide näitustel jne. Nende kanalite kaudu tutvustati mulle inimesi, kes ühendasid mind galeriidega.  

"Kui galeriid peavad teie töö kinnitamiseks tegema tõelist tööd, jõuate te hunniku põhja." - Teresa Haag

Peate tegema oma kodutööd, mitte lihtsalt esitama oma tööd galeriidele. Õppige neid tundma ja saage teada, kas olete neile sobiv või mitte. Kõigepealt veenduge, et räägite, ja järgige nende reegleid. Kui nad peavad teie töö kontrollimiseks päriselt tööd tegema, jõuate te hunniku põhja.

Olge oma piltides järjekindel! Mõned kunstnikud leiavad, et ulatuse näitamine on hea, kuid parem on esitada järjepidevat ja ühtset tööd. Veenduge, et see sarnaneks sama sarjaga. Tahad, et inimesed ütleksid, et see kõik kuulub üksteisele.

Kas soovite Teresa loomingut isiklikult näha? Kontrollige teda.