Teoste arhiiv Esiletõstetud kunstnik: Sergio Gomez

MIS PANEB TEID PEAS JOONISTAMA ABSTRAKTSEID JA NÄOTA KUJU, MIS EI OLE SEOTUD OBJEKTIDE VÕI KOHTADEGA?

Mind on alati huvitanud inimese kuju ja kuju. See on alati olnud osa minu tööst ja keelest. Siluettfiguur võib olla identiteedita kohalolek. Numbrid on identiteedi abstraktsioon. Ja numbrid on universaalne keel. Püüan eemaldada portree kontekstuaalsed elemendid, mis võivad teie tähelepanu figuurilt kõrvale juhtida, näiteks figuuri riietus või ümbrus. Ma eemaldan selle täielikult, nii et kujundid on töö ainus fookus. Seejärel lisan kihte, tekstuure ja värvi. Armastan tekstuuri ja kihilisust kui figuuriga kaasnevaid elemente. Hakkasin seda tegema 1994. või 1995. aastal, kuid loomulikult on ka erandeid. Mõnel teemal, näiteks minu esitatud sotsiaalsetel ja poliitilistel teemadel, peaksid olema muud kontekstuaalsed objektid. Joonistasin sisse immigratsiooni ja piirile jäetud lapsi kujutava osa, seega pidid olema visuaalsed näitajad.

Mõned mu tööd, näiteks talvesari, on väga abstraktsed. Kasvasin üles Mexico Citys, kus ilm on aastaringselt ilus. Ma pole kunagi lumetormi kogenud. Ma ei kogenud kunagi ekstreemset ilma kuni 16-aastaselt, kui tulin perega USA-sse. Sari on minu poolt loetud. See pani mind mõtlema talvehooajale ja sellele, kui tugev see Chicagos on. See on 41 talve, sest olin selle loomisel 41-aastane. See on üks talv igal aastal. See on talve abstraktsioon. Maastik muutub lumega täielikult. Värvi sisse segasin kohvioad, sest kohv on selline talvejook. Kohvis on soojust ja see on väga ameerikalik jook. See sari on talve peegeldus ja ma tahtsin seda väga teha.

MILLINE ON TEIE STUUDIO VÕI LOOMEPROTSESS AINULT?

Ma vajan oma maalistuudios alati suurt seina. Ma armastan valget seina. Lisaks tarvikutele meeldib mulle omada oma märkmikku. Olen seda kandnud viimased 18 aastat. On pilte, mis mulle meeldivad ja ma vaatan neid enne seansi alustamist. Mul on ka raamatud. Mulle meeldib muusikat kuulata, kuid ma ei kuula mingit kindlat muusikastiili. Sellel pole minu kunstiga midagi pistmist. Pigem siis, kui ma pole mõnda muusikut ammu kuulnud ja tahan teda uuesti kuulata.

Ma teen oma maalidel palju tilku ja töötan akrüülidega. Ja ma teen 95% oma tööst paberil. Seejärel liimin paberi lõuendile. Näen kõvasti tööd, et saada täiuslik pind, et paber ja lõuend oleksid kenad ja kortsudevabad. Enamus mu töödest on üsna suured – elusuuruses kujukesed. Voldin tükke reisimiseks. Minu maalid on kinnitatud venitatud valgele lõuendile, mille igas nurgas on küünte jaoks läbiviigud. See on väga lihtne riputamismeetod ja väga tõhus. Nii näeb maal välja nagu aken või uks, mille teisel küljel on kujund. See on nii kontseptuaalne kui ka praktiline. Piirjoon eraldab figuuri kenasti ja puhtalt. Kui kollektsionäär või üksikisik ostab mu töö, saab ta selle riputada nagu galeriisse. Või mõnikord võin selle osa paigaldada puitpaneelile.

KUIDAS OMADA JA JUHATADA ART NXT TASEME PROJEKTID, FORMERLY 33 MODERN GALERII PARANDAS TEIE KUNSTIKARJÄÄRI?

Olen alati unistanud oma kunstigaleriist. Mind huvitab nii kunstimaailma stuudio kui ka äriline pool. Kümme aastat tagasi küsisin mõnelt sõbralt, kas nad ei tahaks koos galerii avada ja otsustasime selle ära teha. Leidsime Chicagos koha 80,000 33 ruutjalga hoones, mille nad ostsid. Need kaks maailmakuulsat kunstnikku ostsid hoone kunstikeskuse loomiseks. Avasime oma galerii kunstikeskuses ja kasvasime kokku. Töötan kunstikeskuses näitusejuhina. Oleme oma galerii (endise XNUMX Contemporary) ümber nimetanud . Avatud uste päeva peame iga kuu esimesel reedel.

Galerii omamine ja pidamine on aidanud mul mõista, kuidas kunstimaailm toimib. Ma saan aru, mis on kulisside taga, kuidas läheneda galeriile ja kuidas läheneda institutsioonile. Sul peab olema ettevõtlik suhtumine. Ärge oodake oma stuudios. Peate välja minema ja kohal olema. Peate olema seal, kus on inimesed, kellega soovite koostööd teha. Jälgige nende edusamme ja tutvuge nendega. Ja andke endale aega selle suhte loomiseks. See võib alata enda esitlemisest, avamisel esinemisest ja esinemise jätkamisest. Jätkake osalemist ja õppige nende töö kohta. Siis saavad nad teada, kes sa oled. See on palju parem kui kellelegi postkaardi saatmine.

ASUTATE ART NXT LEVEL, ET AITASTE ARTISTIL ARENDADA OMA KARJÄÄRI. KAS SAAD SELLEST ROHKEM TEADA JA KUIDAS SEE ALGAS?

Mul on kunstimaailmas palju kogemusi galerii omanikuna 10 aastat ja kunstnikuna. Minu naisel dr Janina Gomezil on doktorikraad psühholoogias. Just eelmisel aastal otsustasime ühendada kõik oma kogemused ja luua. Aitame kunstnikel korraldada nii oma kunstnikukarjääri kui ka vaimset tervist ja heaolu. Kui oled terve ja positiivne, tunned end paremini ja sul on rohkem energiat. Arendame välja veebiseminare, et õpetada kunstnikele kontseptsioone, näiteks näituse loomist. Praegu teeme ühe peal. Me ehitame kogukonda ja kasvame rahvusvaheliselt. Teeme ka podcaste. Need annavad meile juurdepääsu tohutule publikule üle maailma, keda muidu oleks raske saavutada. Enne seda polnud ma kunagi podcasti teinud. Pidin oma mugavustsoonist välja astuma ja midagi uut õppima. See on hoiak, mida me õpetame kunstnikele eesmärgipärast olema.

Igal nädalal loome uue taskuhäälingusaate, milles osalevad sellised inimesed nagu kunstnikud, galeriijuhid ning tervise- ja heaolueksperdid. Meil on ka midagi, mille välja mõtles kunstiteoste arhiivi asutaja. Lisame ressursse, millest meie arvates peaksid kunstnikud teadlikud olema. Podcastid on suurepärased ka seetõttu, et saate neid stuudios töötades kuulata. galerii direktori ja kunstnikuga. Tal on Chicagos kauplus ja ta oli minu mentor, kui oma galerii avasin. Tal on palju teadmisi ja ta annab suurepärase ülevaate galeriide tööst.

TEIE TÖÖD ON TEID ÜHENDANUD KOGU MAAILMAS NING ON MUUSEUMIKOLLEKTSIOONIDES, SH MIIT MUSEO INTERNAZIONALE ITALIA ARTE. RÄÄKIGE MEILE SELLEST KOGEMUSEST JA KUIDAS SEE TEIE KARJÄÄRI LISAS.

Ilus ja alandav kogemus on tõdeda, et asutus tunnustab sinu tööd ja teeb ühe sinu teosest osa oma kollektsioonist. On alandav näha, et minu tööd hinnatakse ja see muudab maailma paremaks. See võtab aga aega. Ja kui see juhtub üleöö, pole see alati jätkusuutlik. See võib olla ülesmäge teekond ja teil võib olla pikk tee minna. Aga see tasub end ära. Paljud unenäod juhtuvad samm-sammult ja ühe inimesega korraga. Ärge unustage keskenduda teel loodud suhetele, te ei tea kunagi, kuhu need võivad viia.

Mul on tugev side ühe Itaalia galeriiga ja nad tutvustasid mulle Põhja-Itaalias levitatavat igakuist ajakirja. Sellel on muuseumide arendused selles piirkonnas ja kogu maailmas. Ma räägin sellest, mis toimub Chicago kunstimaastikul. Käin igal aastal Itaalias ja osalen kultuurivahetusprogrammis. Ja me võõrustame Itaalia kunstnikke Chicagos.

Minu reisid on toonud teadliku teadlikkuse maailmas toimuvast. Nad tõid arusaamise kultuuridest ja sellest, kuidas inimesed kogu maailmas kunstiga tegelevad.

Kas soovite luua oma kunstiäri ja saada rohkem kunstialast karjäärinõustamist? Telli tasuta.