Kuidas saada ühendust kunstigaleriidega ja saada esindust

Creative Commonsist, .

Kas soovite oma kunsti galeriis näidata, kuid teil on vähe ideid või pole üldse ideid, millest alustada? Galeriisse sisenemine on palju enamat kui lihtsalt piisava laoseisu olemasolu ja ilma asjatundliku juhendita võib protsessis navigeerimine olla keeruline.

Christa Cloutier, kunstiäri ekspert ja konsultant, on teie jaoks vajalik teejuht. See andekas isik, kellel on mitu ametit, sealhulgas maalikunstnik, galerist ja kaunite kunstide hindaja, on müünud ​​kunstnike töid kunstigaleriidele üle kogu maailma.

Nüüd veedab ta aega, et aidata kaaskunstnikel edu saavutada ja edukaid ettevõtteid üles ehitada. Palusime Kristal jagada oma kogemust, kuidas teha kunstigalerii esindust.

Enne protsessi alustamist...

Esimene samm on meeles pidada, et kunstigaleriid ei ole teie kunsti müümiseks kõik. Võimalusi on palju teisigi, nii et ärge jääge galeriis näitamisega vahele.

Soovitud galeriisse pääsemine võib olla pikaajaline eesmärk. Seega olge kannatlik ning ehitage oma karjääri ja publikut lõpptulemust silmas pidades.

Christa juhend kunstigalerii esindamiseks:

1. Otsige üles galerii, mis sobib teie töö ja eesmärkidega

Esimene asi, mida kunstnik peab tegema, on uurida. See, et galerii müüb kunsti, ei tähenda, et nad peaksid teie kunsti müüma. Suhted galeriis on nagu abielu – see on partnerlus – ja see peaks toimima mõlema poole jaoks.

Galeriiomanikud on reeglina ise loomeinimesed ja neil on oma esteetika, huvid ja fookus. Uurimistöö tähendab, et saate teada, millised galeriid sobivad teie kunstiliste ja karjäärieesmärkide jaoks kõige paremini.

2. Looge selle galeriiga suhet

Oluline on luua suhe galeriiga, kus soovite eksponeerida. See tähendab registreerumist nende meililisti, osalemist nende üritustel ja välja selgitamist, mida nad vajavad, mida saaksite anda.

Soovitan galerii üritustel rohkem kui korra esineda, visiitkaarte kaasas kanda ja seal viibimise ajal vähemalt kolm vestlust pidada. Ja nagu iga suhe, mõista, et see võtab lihtsalt aega. Jääge avatuks kõigele, mida saatus teile toob.

Samuti on väga oluline kohelda kõiki seal nii, nagu oleksid nad potentsiaalselt teie parimad kliendid. Sa ei tea kunagi, kes võib olla galerii omaniku parim sõber või tegelikult galerii omanik. Inimeste üle kohut mõistes või tagasi lükates jääte ilma suhetest ja publiku loomisest.

Otsustajaid lüüakse pidevalt vastu, nii et galeriide hõimu kuulumine õpib tundma inimesi, kes otsuseid langetavad. Kui pidasin galeriiomanikuks uut kunstnikku, oli see peaaegu alati tingitud sellest, et mõni teine ​​kunstnik, kellega koos töötasin, või mõni mu klient rääkis mulle oma tööst.

3. Õppige oma kunstist rääkima

On oluline, et saaksite oma tööst rääkida. Parim viis seda teha on veenduda, et teie töö puudutab midagi. Kui teie töö on seotud eneseväljenduse või isiklike tunnetega, kaevake sügavamale. Kunstniku avalduse kirjutamine aitab teil oma ideid kujundada ja sõnadesse panna. Tähtis on oma ideid sõnastada nii kunstniku sõnavõtus kui ka vestlustes.

Ühel päeval tutvustasin kunstnikku kollektsionäärile ja ta küsis temalt, millised on tema tööd. Ta pomises: "Varem töötasin akrüülidega, aga nüüd õlidega." Tegelikult oli ta solvunud, sest see on kõik, mida ta ütles. Seda vestlust polnud kuskil pidada.

Paljud kunstnikud ütlevad: "Mulle ei meeldi oma tööst rääkida" või "Minu töö selgitab ennast", kuid see pole tõsi. Teie töö ei räägi enda eest. Peate andma inimestele võimaluse sellesse siseneda. Parim viis kunsti müümiseks on luua sellele lugu. Lugu võib olla tehniline, emotsionaalne, inspireeriv, ajalooline, anekdootlik või isegi poliitiline.

Ja kuigi stuudioid ei külasta palju galeriisid, peaksite olema valmis oma kunstist rääkima, kui nad seda teevad. Koos toiduga valmistage kindlasti ette 20-minutiline esitlus. Peate täpselt teadma, mida öelda, mida näidata, sisestamise järjekorda, hindu ja lugusid, mis iga teosega kaasnevad.

4. Oodake, et teie publik oleks teiega

Veenduge, et teil oleks oma publik, keda galeriisse tuua. Seda saate ise luua, eriti veebitööriistadega või üritustel. Looge meililiste ja tellijaid ning jälgige inimesi, kes teie töö vastu huvi näitavad. Kunstnik peaks alati looma oma publiku ja suutma seda publikut kontrollida.

Samuti peate galerii inimestega täitma. Peate oma ürituste reklaamimiseks ja inimestele ütlemiseks, kust nad teie tööd leiavad, sama palju tööd tegema kui galerii. See on partnerlus ja parim partnerlus on see, kui mõlemad inimesed teevad võrdselt palju tööd, et inimesi enda poole võita.

MÄRKUS PILTIDE ARHIIVIMISE kohta: Selle kohta saate rohkem lugeda Christa Cloutieri tasuta e-raamatust. Töötavate kunstnike 10 jumalikku saladust. Lae alla .

5. Järgige kirja saatmise juhiseid

Kui olete suhte loonud, uurige, millised on galerii esitamise juhised. See on koht, kus te ei taha reegleid rikkuda. Ma tean, et meie, kunstnikud, rikume alati reegleid, kuid me ei riku esitamise reegleid. Mis puutub esitatavatesse materjalidesse, siis veenduge, et teil oleks head ja usaldusväärsed.

Kasutage kvaliteetseid kärbitud pilte koos töö pealkirja ja mõõtmetega. Hea mõte on omada nii veebiportfooliot kui ka paberkoopiat, et oleksite kõigeks valmis. See oleneb esitamispoliitikast, kuid galeriide lihvimist alustades on hea ka biograafia, CV ja artisti avaldus valmis olla. Teil peab olema ka oma veebisait. Seda oodatakse ja see on märk teie professionaalsusest.

6. Komisjoni struktuuri mõistmine

Kunstnikud kurdavad mulle sageli, et peavad galeriile maksma 40–60%. Ma arvan, et see on tõesti vale viis seda vaadata. Nad ei võta teilt midagi, nad toovad teile kliente, nii et maksate vahendustasusid hea meelega. Siiski soovite veenduda, et kui nad võtavad kõrge protsendi, teenivad nad selle ja annavad palju rohkem tagasi.

Märkige, mida galerii teie heaks teeb seoses avalike suhete ja turundusega lepinguläbirääkimistel. Kui nad saavad poole, soovite veenduda, et nad väärivad seda. Soovite teada, mida nad teevad, et teie kunsti õigetele inimestele esitletaks. Kuid samal ajal peate andma oma osa.

7. Pea meeles, et ebaõnnestumine pole kunagi püsiv.

Pea meeles, et kui sa galeriisse ei pääse, tähendab see, et sul seekord ei õnnestunud. Vik Muniz on kunstnik, kes on saavutanud kunstimaailmas uskumatut edu ja ta ütles mulle kord: "Kui mul õnnestub, tuleb aeg, mil ma ebaõnnestun." Enne õnnestumist peate sada korda läbi kukkuma, seega keskenduge lihtsalt paremale ebaõnnestumisele. Ärge võtke seda isiklikult ja ärge loobuge. Mõelge välja, mis läks valesti, mida saaksite paremini teha, ja korrake.

Kas soovite Christalt rohkem teada saada?

Krista annab oma säravast blogist ja uudiskirjast palju rohkem kunstiäri nõuandeid. Tema artikkel on suurepärane koht alustamiseks ja ärge unustage tellida tema uudiskirja.

Kas peate end ettevõtlikuks? Registreeru töötava kunstniku Krista meistriklassi. Tunnid algavad 16. novembril 2015, kuid registreerimine lõpeb 20. novembril 2015. Ära jäta kasutamata seda suurepärast võimalust omandada väärtuslikke oskusi ja teadmisi, mis aitavad oma kunstnikukarjääri kiirendada! Kunstiteosearhiivi liikmed, kes kasutavad spetsiaalset kupongikoodi ARHIIV, saavad selle seansi registreerimistasult allahindlust 37 dollarit. Lisateabe saamiseks.

Kas soovite korraldada ja kasvatada oma kunstiäri ning saada rohkem kunstialast karjäärinõu? Telli tasuta