Üle igavese puhkuse. Levitani filosoofia

Isaac Levitan (1860-1900) uskus, et maal "Üle igavese rahu" peegeldab tema olemust, tema psüühikat.

Kuid nad teavad seda tööd vähem kui Kuldne Sügis ja Märts. Need viimased on ju kooli õppekavas sees. Aga hauaristidega pilt sinna ei mahtunud.

Aeg Levitani meistriteosega lähemalt tutvust teha.

Kus on maalitud maal "Igavese rahu kohal"?

Udomlya järv Tveri piirkonnas.

Mul on selle maaga eriline suhe. Igal aastal puhkab kogu pere neis osades.

Selline on siinne loodus. Avar, hapnikust küllastunud ja rohulõhnaline. Siinne vaikus kumiseb kõrvus. Ja sa oled ruumist nii küllastunud, et vaevu tunned korterit hiljem ära. Kuna vaja end uuesti tapeediga kaetud seintesse pressida.

Maastik koos järvega näeb välja teistsugune. Siin on Levitani visand, mis on maalitud loodusest.

See töö näib peegeldavat kunstniku emotsioone. Haavatav, kalduvus depressioonile, tundlik. See loeb süngetes rohelise ja plii varjundites.

Aga pilt ise valmis juba stuudios. Levitan jättis ruumi emotsioonidele, kuid lisas mõtisklust.

Maali "Igavese rahu kohal" tähendus

XNUMX. sajandi vene kunstnikud jagasid oma maalide ideid sageli kirjavahetuses sõprade ja patroonidega. Levitan pole erand. Seetõttu on maali "Igavese rahu kohal" tähendus kunstniku sõnadest teada.

Kunstnik maalib pildi justkui linnulennult. Vaatame kalmistule alla. See kehastab juba lahkunud inimeste igavest puhkust.

Loodus on selle igavese puhkuse vastu. Ta omakorda kehastab igavikku. Pealegi hirmutav igavik, mis neelab kõik kahetsemata.

Loodus on inimesega võrreldes majesteetlik ja igavene, nõrk ja lühiajaline. Piiritu ruum ja hiiglaslikud pilved vastanduvad väikesele põleva valgusega kirikule.

Kirik ei ole väljamõeldud. Kunstnik jäädvustas selle Plyoses ja kandis Udomlya järve avarustesse. Siin on see visandil lähedalt.

Mulle tundub, et see realism lisab Levitani väitele kaalu. Mitte abstraktne üldistatud kirik, vaid tõeline.

Ka igavik ei halastanud teda. See põles maha 3 aastat pärast kunstniku surma, 1903. aastal.

Pole üllatav, et sellised mõtted Levitanit külastasid. Surm seisis halastamatult tema õlal. Kunstnikul oli südamerike.

Kuid ärge imestage, kui pilt tekitab teile muid emotsioone, mis pole Levitani omadega sarnased.

XNUMX. sajandi lõpus oli moes mõelda vaimus "inimesed on liivaterad, mis tohutus maailmas ei tähenda midagi".

Tänapäeval on väljavaated teistsugused. Ometi läheb inimene avakosmosesse ja internetti. Ja meie korterites liiguvad ringi robottolmuimejad.

Liivatera roll tänapäeva inimeses ei ole kindlasti rahul. Seetõttu võib "Igavese rahu kohal" inspireerida ja isegi rahustada. Ja te ei tunne üldse hirmu.

Mis on maali pildiline väärtus

Levitani tunneb ära rafineeritud vormide järgi. Peenikesed puutüved reedavad kunstniku eksimatult.

Maalil “Igavese rahu kohal” pole lähivõttes puid. Kuid peened vormid on olemas. See ja kitsas pilv üle äikesepilvede. Ja saarelt veidi märgatav oks. Ja kiriku juurde viiv õhuke tee.

Pildi peamine "kangelane" on ruum. Lähedaste varjundite vett ja taevast eraldab kitsas silmapiiririba.

Horisondil on siin kaks funktsiooni. See on nii kitsas, et tekib ühtse ruumi efekt. Ja samas on see piisavalt nähtav, et vaataja pildi sügavusse “tõmmata”. Mõlemad efektid loovad loomuliku igaviku allegooria.

Kuid Levitan andis külmade varjundite abil edasi selle igaviku vaenulikkust. Seda külmust on hästi näha, kui võrrelda seda kunstniku "soojama" pildiga.

Õige: Õhtune vingumine. 1892. Tretjakovi galerii, Moskva.

"Üle igavese rahu" ja Tretjakov

Levitanil oli väga hea meel, et "Üle igavese rahu" ostis Pavel Tretjakov.

Mitte sellepärast, et ta maksis head raha. Aga sellepärast, et ta nägi esimesena Levitani annet ja hakkas tema maale ostma. Seetõttu pole üllatav, et kunstnik soovis oma teatmeteose Tretjakovile üle anda.

Ja maali eskiisi, sama sünge rohelise heinamaa ja külma pliijärvega, ostis Tretjakov ka. Ja see oli tema elu viimane ostetud maal.

Meistri teiste teoste kohta lugege artiklist "Levitani maalid: kunstniku-luuletaja 5 meistriteost".

***

Kommentaarid teised lugejad vaata allpool. Need on sageli hea täiendus artiklile. Samuti saab jagada oma arvamust maali ja kunstniku kohta, samuti esitada autorile küsimus.

Artikli ingliskeelne versioon