Olümpia Manet. XIX sajandi skandaalseim maal

Edouard Manet' "Olümpia" on kunstniku üks kuulsamaid teoseid. Nüüd teavad kõik, et see on meistriteos. Ja ükskord sülitasid näitusekülastajad ta peale. Kunagi hoiatasid kriitikud nõrganärvilisi ja rasedaid selle vaatamise eest. Ja Manetile poseerinud modell on saavutanud ligipääsetava naise maine. Kuigi ei olnud.

Maali kohta loe lähemalt artiklist “Miks Olympia Manet kaasaegsed naeruvääristasid”

Lugege ka Maneti kõige huvitavamate maalide kohta artiklitest:

"Miks maalis Manet sparglivarrega natüürmorti?"

Edouard Manet Ploomid ja mõrvamüsteerium

"Edouard Manet' sõprus Degase ja kahe rebitud maaliga"

sait "Maalipäevik: igal pildil - ajalugu, saatus, mõistatus".

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/05/image-4.jpeg?fit=595%2C403&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/05/image-4.jpeg?fit=900%2C610&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-1894 size-full» title=»Олимпия Мане. Самая скандальная картина XIX века» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/05/image-4.jpeg?resize=900%2C610″ alt=»Олимпия Мане. Самая скандальная картина XIX века» width=»900″ height=»610″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>

Edouard Manet' Olympia (1863) on kunstniku üks kuulsamaid töid. Nüüd ei vaidle peaaegu keegi, et see on meistriteos. Kuid 150 aastat tagasi tekitas see kujuteldamatu skandaali.

Näitusekülastajad sülitasid sõna otseses mõttes pildi peale! Kriitikud hoiatasid rasedaid ja nõrganärvilisi naisi lõuendi vaatamise eest. Sest nad riskisid nähtu tõttu kogeda äärmist šokki.

Näib, et miski ei näinud sellist reaktsiooni ette. Lõppude lõpuks oli Manet inspireeritud selle teose klassikalisest tööst. Tizian "Urbino Veenus". Tizian omakorda sai inspiratsiooni oma õpetaja Giorgione teosest "Magav Veenus".

Keskel: Tizian. Veenus Urbinskaja. 1538 Uffizi galerii, Firenze. Allpool: Giorgione. Veenus magab. 1510 Old Masters Gallery, Dresden.

Alasti kehad maalikunstis

Nii enne Manet kui ka Manet’ ajal oli lõuenditel ohtralt alasti kehasid. Samas võeti neid töid suure entusiasmiga vastu.

"Olümpiat" näidati avalikkusele 1865. aastal Pariisi salongis (Prantsusmaa tähtsaim näitus). Ja 2 aastat enne seda oli seal eksponeeritud Alexander Cabaneli maal “Veenuse sünd”.

Avalikkus võttis Cabaneli töö vastu entusiastlikult. Ilus paljas jumalanna lõdva ilme ja voogavate juustega keha 2-meetrisel lõuendil on vähesed, keda saab ükskõikseks jätta. Maali ostis samal päeval keiser Napoleon III.

Miks tekitasid Olympia Manet ja Venus Cabanel avalikkuses nii erinevaid reaktsioone?

Manet elas ja töötas puritaanliku moraali ajastul. Alasti naisekeha imetlemine oli äärmiselt sündsusetu. See oli aga lubatud, kui kujutatud naine oli võimalikult vähem ehtne.

Seetõttu meeldisid kunstnikud nii müütiliste naiste, näiteks jumalanna Venus Cabaneli kujutamisele. Või idamaised naised, salapärased ja kättesaamatud, näiteks Ingra Odalisque.

3 lisalüli ja ilu pärast väänatud jalg

On selge, et nii Cabaneli kui Ingresi jaoks poseerinud modellidel olid tegelikkuses tagasihoidlikumad välised andmed. Kunstnikud kaunistasid neid ausalt.

Vähemalt on see Ingresi Odalisque'i puhul ilmne. Kunstnik lisas oma kangelannale 3 lisalüli, et venitada laagrit ja muuta selja kõverus suurejoonelisemaks. Samuti on Odalisque'i käsivars ebaloomulikult piklik, et harmoneeruda pikliku seljaga. Lisaks on vasak jalg ebaloomulikult väändunud. Tegelikkuses ei saa see sellise nurga all valetada. Sellest hoolimata osutus pilt harmooniliseks, kuigi väga ebareaalseks.

Liiga avameelne Olümpia realism

Manet läks kõigi ülaltoodud reeglite vastu. Tema Olympia on liiga realistlik. Enne Manet võib-olla ta ainult kirjutas Francisco Goya. Ta kujutas tema mahu alasti välimuselt küll meeldiv, aga ilmselgelt mitte jumalanna.

Maha on Hispaania ühe madalama klassi esindaja. Ta, nagu Olympia Manet, vaatab vaatajat enesekindlalt ja pisut trotslikult.

Manet kujutas ka maist naist kauni müütilise jumalanna asemel. Pealegi prostituut, kes vaatajale hindava ja enesekindla pilguga otsa vaatab. Olympia must neiu hoiab käes lillekimpu ühelt oma kliendilt. See rõhutab veelgi seda, mida meie kangelanna elatise nimel teeb.

Kaasaegsete poolt inetuks tituleeritud modelli välimus on tegelikult lihtsalt ilustamata. See on tõelise naise välimus, millel on oma puudused: vöökoht on vaevu eristatav, jalad on pisut lühikesed, ilma puusade võrgutava järsuseta. Väljaulatuvat kõhtu ei varja peenikesed reied.

See oli Olümpia sotsiaalse staatuse ja välimuse realism, mis tekitas avalikkuses nii pahameelt.

Veel üks kurtisan Manet

Manet on alati olnud teerajaja, nagu Francisco Goya minu ajal. Ta püüdis leida oma teed loovuses. Ta püüdis võtta teiste meistrite töödest parimat, kuid ta ei tegelenud kunagi jäljendamisega, vaid lõi oma, autentse. Olümpia on selle suurepärane näide.

Manet ja jäi seejärel oma põhimõtetele truuks, püüdes kujutada kaasaegset elu. Nii maalib ta 1877. aastal pildi "Nana". Sisse kirjutatud impressionistlik stiil. Sellel puuderdab kerge voorusega naine teda ootava kliendi ees nina.

Teine Olympia, kaasaegne

Muide, sisse Musée d'Orsay jäetakse alles teine ​​Olümpia. Selle kirjutas Paul Cezanne, kellele Edouard Manet’ looming väga meeldis.

Olympia Cezanne'i nimetati isegi šokeerivamaks kui Olympia Manet. Siiski "jää on murdunud". Peagi peab avalikkus taht-tahtmata oma puritaanlikest vaadetest loobuma. Sellele aitavad palju kaasa 19. ja 20. sajandi suurmeistrid.

Niisiis, suplejad ja tavainimesed Edgar Degas jätkab uut tava näidata tavainimeste elu. Ja mitte ainult jumalannad ja üllad daamid tardunud poosides.

Ja juba Olympia Manet ei tundu kellelegi šokeeriv.

Lugege meistriteose kohta artiklist “Maneti maalid. Kolumbuse verega meistri 5 maali”.

***

Kommentaarid teised lugejad vaata allpool. Need on sageli hea täiendus artiklile. Samuti saab jagada oma arvamust maali ja kunstniku kohta, samuti esitada autorile küsimus.

Peamine illustratsioon: Edouard Manet. Olümpia. 1863. Musée d'Orsay, Pariis.