Don Ed Hardy, Moodsa tätoveeringu legend

Pintsli ja nõelaga žongleerides on Don Ed Hardy muutnud ja demokratiseerinud Ameerika tätoveerimiskultuuri. Kunstnik ja austatud tätoveerija, hägustades piire tätoveeringu ja kujutava kunsti vahel ning murdes stereotüüpe, lasi ta tätoveeringul oma õilsuse leida. Suumige müütilist kunstnikku sisse.

Kunstniku hing (üle aastate).

Don Ed Hardy sündis 1945. aastal Californias. Juba varakult meeldis talle tätoveerimiskunst. 10-aastaselt, olles lummatud oma parima sõbra isa tätoveeringutest, hakkas ta kinnisideeks joonistama. Selle asemel, et sõpradega palli mängida, eelistab ta tunde naabri lapsi pastaka või silmapliiatsiga tätoveerida. Otsustades teha sellest uuest hobist oma elukutse, alustas ta pärast keskkooli oma praktikat, jälgides tolleaegsete kunstnike, näiteks Bert Grimmi tööd Long Beachi tätoveerimissalongides. Teismelisena tundis ta huvi kunstiajaloo vastu ja astus San Francisco kunstiinstituuti. Tänu oma kirjandusõpetajale Phil Sparrow'le – samuti kirjanikule ja tätoveerijale – avastas ta Irezumi. See esimene kokkupuude traditsioonilise Jaapani tätoveeringuga jätab Ed Hardyle sügavalt mulje ja toob välja tema kunsti kontuurid.

Don Ed Hardy: USA ja Aasia vahel

Tema sõber ja mentor Sailor Jerry, vana kooli tenor, kes moderniseeris tätoveerimiskunsti nii praktikas kui ka esteetikas jaapanlaste tätoveerimise vastu, võimaldab Don Ed Hardyl õpinguid jätkata. 1973. aastal saatis ta ta tõusva päikese maale, et töötada koos klassikalise Jaapani tätoveerija Horihidega. Ed Hardy on ka esimene lääne tätoveerija, kes sellele koolitusele pääses.

Tätoveeringu tõstmine kunsti tasemele

Ed Hardy stiil on traditsioonilise Ameerika tätoveeringu ja Jaapani ukiyo-e traditsiooni kohtumine. Ühest küljest on tema looming inspireeritud 20. sajandi esimese poole klassikalisest Ameerika tätoveeringu ikonograafiast. See kasutab tüüpilisi motiive, nagu roos, pealuu, ankur, süda, kotkas, pistoda, panter või isegi lippe, linte, koomiksitegelasi või filmitähe pilti. Selle Ameerika kultuuriga segab ta ukiyo-e, Jaapani kunstiliikumist, mis arenes 17. sajandi algusest 19. sajandi keskpaigani. Levinud teemad on naised ja kurtisaanid, sumomaadlejad, loodus, aga ka fantaasiaolendid ja erootika. Kombineerides kunsti ja tätoveeringut, avas Ed Hardy uue tee tätoveeringu tegemisele, mida seni oli alahinnatud ja ekslikult peetud meremeestele, jalgratturitele või pättidele.

Pärast Ed Hardyt: ülekande kindlustamine

Don Ed Hardy ei lõpetanud kunagi igasuguse tätoveeringu ajalooga seotud teabe kogumist. 80. aastate alguses asutas ta koos abikaasaga Hardy Marks Publicationsi ja avaldas kümneid raamatuid tätoveerimiskunsti kohta. Samuti pühendab see 4 suurepärast eilset ja tänast kunstnikku: Brooklyn Joe Lieber, Sailor Jerry, Khalil Rinti või Albert Kurtzman ehk The Lion Jew, esimene tätoveerija, kes loob ja müüs tätoveeringu motiive. Välklamp. Möödunud sajandi alguses Ameerika tätoveeringute kataloogi moodustanud motiivid ja mõned neist on kasutusel tänaseni! Don Ed Hardy avaldab ka oma tööde ja joonistuste kogusid. Samal ajal lõi ta 1982. aastal koos kolleegide Ed Nolte ja Ernie Carafaga ettevõtte Triple E Productions ning käivitas Queen Mary pardal esimese Ameerika tätoveerimiskonventsiooni, millest on saanud tõeline etalon tätoveerimismaailmas.

Tätoveeringust moeni

2000. aastate koidikul sündis Ed Hardy prantsuse disaineri Christian Audigier’ juhtimisel. Brändi loodud T-särkidel ja aksessuaaridel on massiliselt eksponeeritud Ameerika tätoveerija tiigreid, pin-up’e, draakoneid, pealuid ja muid sümboolseid motiive. Stiil on kindlasti särav, kuid edu on muljetavaldav ja aitab kaasa Don Ed Hardy geeniuse populariseerimisele.

Kui tänapäeval on kaasaegse tätoveerimise legend pühendatud ainult maalimisele, joonistamisele ja graveerimisele, siis Don Ed Hardy jätkab siiski kunstnike (sealhulgas tema poja Doug Hardy) kureerimist, kes töötavad tema Tattoo City stuudios San Franciscos.