5 olulist joonistamise ja maalimise viga, mida kunstnikud teevad!

See postitus võib olla teile suureks pettumuseks või paneb teid mõtlema seni tehtud tööle. Peamiselt on töö pühendatud noortele kunstnikele, kellel on vähe joonistamise ja maalimise kogemusi ning kes soovivad siiski õppida õigesti joonistama ja joonistama.

Tegin ise selliseid vigu ja tean, et see on vale tee. Kirje ei ole kindlasti mõeldud selleks, et teid heidutada oma tööd loomast või solvata.

Minu meelest alustasid kõik nii (heas või halvas) ja sellised vead on loomulikud. Oluline on sellest aru saada ja mitte enam selliseid vigu teha.

1. Hõõru joonist sõrmega

See on ehk kõige levinum meetod detailide varjutamiseks algajate kunstnike seas. Minu jaoks on kurb, et varjutasin oma sõrmi väga pikka aega ja kahjuks ei saanud selle kohta väljastpoolt mingeid teadmisi.

Alles aastate jooksul, kui hakkasin Internetist joonistustunde jälgima, joonistamise teemalisi raamatuid lugema ja meistriklassides käima, mõistsin, et joonistamise ajal mängivad sõrmedega ainult koolieelikud.

See oli väga valus, sest lõpuks õnnestus mul luua nii palju ilusaid (isegi realistlikke) näpujoonistusi ja BOOM! Miks sa ei saa pliiatsit sõrmedega hõõruda?

Esiteks pole see esteetiliselt meeldiv. Me ei tohiks kunagi oma teoseid sõrmega puudutada. Muidugi on mõnikord kiusatus midagi hõõruda, kuid see pole valik!

Sõrmed jätavad joonisele rasvased laigud, mistõttu meie töö näeb kole välja. Lisaks, isegi kui säilitame XNUMX% esteetika ja hõõrume joonist õrnalt sõrmega, et mitte jätta mustust, muutub see tava meie jaoks harjumuseks ja siis - suure formaadi või üksikasjalike jooniste puhul see sõrm ei tööta. meid, ja me otsime teisi. grafiitpliiatsi hõõrumise meetodid.

Ma ei tea, kuidas sa joonistamisse suhtud. Kui tahad lihtsalt oma lõbuks joonistada ja lõbutseda nagu lasteaias, siis on hästi. Teisest küljest, kui suhtute oma joonistesse tõsiselt ja soovite ilusti joonistada, ärge kasutage oma sõrmi oma töö määrimiseks.

Muide, tean inimesi, kes on juba aastaid teinud eritellimusel jooniseid ja siiani hõõruvad näpuga joonise osasid. Lisaks filmivad nad sellest video ja annavad selle edasi. Seetõttu ole valvas ja vali internetist head õppematerjalid.

Ausalt? Ma ei tahaks osta joonistust, mis kellegi sõrme vastu hõõruks.

Kirjutasin 3 allikast, mida tasub joonistamiseks ja maalimiseks uurida. Vaata, kuidas õppida joonistama?

Kunagi otsisin vastust küsimusele, et joonistamise reeglite järgi kasutatakse varjutamiseks ainult pliiatsit või saab kasutada ka muid vahendeid?

Kõige tavalisem vastus oli, et teoreetiliselt koosneb joonis teatud arvust joontest (Wikipedia:  tasapinnale tõmmatud joonte kompositsioon (…)), samas kui vastavalt eelistustele ja tehnikatele kasutavad inimesed erinevaid tööriistu (pesumasin, blender, leiva kustutuskummjne), et rõhutada mõnda väärtust, kuid ärge kunagi kasutage selleks sõrmi ...

2. Modifitseerimata pliiatsid ja määrdunud pintslid

Teine kunstnike seas tuntud viga on värvimata pliiatsite või värvimata pintslite kasutamine. Kui rääkida pliiatsitest, siis ma ei pea silmas hetke, mil oleme töö keskel ja joonistame liikvel olles teritamata pliiatsiga.

Pean silmas hetke, mil hakkame joonistama ja sihilikult pliiatsi kätte võtma, olles tööks täiesti ette valmistamata. Kahjuks juhtub seda algajate karikaturistide puhul üsna sageli ja ma tean omast kogemusest, et seda teemat tuleb tähelepanelikult jälgida.

Parim lahendus on lihtsalt pliiatsilõikuri kasutamine. Erinevalt teritajast leiame noaga suurema osa pliiatsi grafiidist ja teritatud pliiatsiga saame pikemalt joonistada.

Pidage meeles, et isegi kui joonistame joonise väga üldisi elemente, tuleb pliiats teravaks teritada. Kui aga rääkida detailidest, siis pole sul võimalust teritamata pliiatsiga täpseid detaile teha. Nii et ärge oodake kõvastumata pliiatsitelt ilusaid tulemusi.

Sama kehtib ka määrdunud pintslite kohta värvidega värvimisel. Pintslid tuleb pärast kasutamist põhjalikult pesta. Vastasel juhul kuivab värv pintsli harjastele. Ja siis on järgmiseks tööks raske sellist pintslit ette valmistada.

Pidage meeles, et kui te oma pintsleid ei pese ega kuivata, kukuvad harjased välja, murenevad ja harjad visatakse üldse minema. Ärge värvige määrdunud pintslitega.

Pintslid peavad olema puhtad, st ilma värvijääkideta. Kui kasutate nailonpintsleid, võib juhtuda, et värv määrib teie pintsli harjastele ja isegi pärast põhjalikku pesu ei tule värv maha. Ärge muretsege selle pärast, sest selliseid olukordi tuleb ette ja värvitud kõrre ei riku meie pilti kuidagi.

3. Ärge segage paletil värve

Kas olete kunagi kandnud värvi lõuendile otse torust või kuubist? Näiteks olin liiga laisk, et ilma paletti kasutamata pintsli peal olevast torust värvi korjata. Seda on raske tunnistada, kuid see oli tõsi ja seetõttu hoiatan teid, et te seda kunagi ei teeks.

Kord akvarellitöötoas ütles üks õpetajatest, et värvid tuleb alati enne paberile, lõuendile vms kandmist segada.

Värvimisel ei ole tava kasutada puhast värvi torust. Aga mis siis, kui tahame pildile saada näiteks 100% puhast titaanvalget? Minu arvates on realistlikke puhtaid värve üsna raske leida. Tavaliselt segatakse värve, näiteks titaanvalge välklamp jne.

Muidugi on mõned abstraktsed maalid, kus näeme ekspressiivseid ja väga kontrastseid värve, mis tunduvad puhtad ja ilma lisanditeta, kuid me ei õpi selliseid asju alguses, sest siis on meil raske end sellest harjumusest võõrutada.

4. Maalid ja joonised ilma visanditeta

Joonistamise ja maalimise alguses juhtus sageli, et tahtsin teha kiireid, lihtsaid ja ilusaid joonistusi. Arvasin, et visandamine on ajaraisk, sest saan kohe joonistada realistliku kujundi.

Ja näiteks portreede puhul alustasin selle asemel, et plokist alustada, siis üksikud näoosad õigesse kohta paigutada, pigem silmade, suu, nina detailsest joonisest. Lõpuks jätsin alati juuksed alles, sest siis tundus mulle väga raske neid joonistada.

Maalide osas oli minu peamine viga see, et mul polnud kompositsiooniplaani. Mul oli nägemus peas, aga ma arvasin, et see kõik tuleb välja. Ja see on peamine viga, sest kui hakkame pilte maalima, siis tuleb alustada visandist.

Mida detailsem pilt, seda suurema eskiisi teeme. Enne joonistamist tuleks joonistada horisont, mõõta õigesti perspektiiv, märkida kuhu valgus ja vari langema peaksid, joonistama ka üldised elemendid pildile jne.

Näiteks päikeseloojangumaastiku visandamine, kus pildi põhielemendiks on taevas ja vesi, võtab meil väga vähe aega. Seevastu linnateemalise pildi maalimine, kus domineerivad mingid hooned, rohelus jms, nõuab rohkem aega ja kannatust.

Edukas joonistamine ja maalimine on siis, kui teete hea visandi. Meil peab olema alus, millel töötame, muidu ei saa me lihtsalt liikvel olles joonistada, järgides näiteks proportsioonipõhimõtet.

5. Mälu järgi joonistamine ja värvimine

Ühest küljest on mälu järgi joonistamine ja joonistamine lahe, sest me väljendame oma tundeid, tahame esitleda oma loomingulist nägemust ning eelkõige lõõgastuda ja ergutada oma loovust.

Teisest küljest on mul kahju, et joonistades ja mälu järgi joonistades ei õpi alguses midagi. Minu viga, reprodutseeritav vähemalt 1,5 aastat, oli see, et võtsin paberilehe, pliiatsi ja joonistasin peast.

Selline mälu järgi looming on imetlusväärne, kui oled seda varem teinud, siis arvan, et oled kuulnud arvamust “Vau, see on lahe. Kuidas sa seda tegid?" või kui joonistate portreed mälu järgi, küsitakse teilt tõenäoliselt „kes see on? Kas joonistasid mälu või foto järgi?

Kirjutan teile ausalt, et mulle ei meeldinud sellistele kuulajaskonna küsimustele vastata. Näiteks ma ei teadnud, keda sellel portreel on kujutatud (kuna ma joonistasin mälu järgi), ja kaks, kui mul õnnestus keegi mälu järgi joonistada (näiteks mu õde), siis sellised küsimused heidutavad edasist joonistamist. Siis mõtlesin endamisi: “Kuidas see nii saab olla? Ei näe välja nagu? Miks nad minult seda küsivad? Kes see on, näete palja silmaga!

Samuti arvan, et mälu järgi joonistamine ja värvimine võimaldab enda teadmisi proovile panna, oskusi proovile panna ja määrata, mis tasemel sa oled.

Kas mäletate, kui õppisite arvuti või sülearvuti klaviatuuril tippima? Kindlasti pidite aeg-ajalt klaviatuuri vaatama, et veenduda, kas vajutame õiget klahvi. Mõni kuu hiljem töötab kõik nagu kellavärk.

Vaatame monitori ja ilma vaatamata vajutame klahve aina kiiremini. Mis siis, kui hakkame tippima klaviatuuri vaatamata? Kindlasti tuleb kirjavigu.

Samamoodi joonistusega - kui me iga päev joonistame puid või silma loodusest, fotolt, siis ilma originaali vaatamata on meie joonis ilus, proportsionaalne ja realistlik.

Nii et joonistamist ja maalimist tundvatel inimestel tasub põhitõed selgeks õppida ja soovitavalt joonistada loodusest, vahel ka fotost. Ilma eelneva harjutamiseta mälu järgi joonistamine ja värvimine tuleks meeldivaks ajaveetmiseks jätta lastele või amatööridele.